Blur - SONG 2

Blur-song 2

Woo Hoo
Woo Hoo
Woo Hoo
Woo Hoo

I got my head checked
By a jumbo jet
It wasn't easy but nothing is
No

Woo Hoo
When I feel heavy metal
Woo Hoo
And I'm pins and I'm needles
Woo Hoo
Well I lie and I'm easy
All of the time I am never sure
Why I need you
Pleased to meet you

I got my head done
When I was young
It's not my problem
Just not my problem

Woo Hoo
When I feel heavy metal
Woo Hoo
And I'm pins and I'm needles
Woo Hoo
Well I lie and I'm easy
All of the time I am never sure
Why I need you
Pleased to meet you

Yeah, yeah Yeah, yeah Yeah, yeah Oh, yeah


Traducción - Song 2
Canción 2
(Ver nota sobre el titulo)

Woo Hoo
Woo Hoo
Woo Hoo
Woo Hoo

He subido mi cabeza
a un jumbo jet
No fue fácil, pero nada lo es
no

Woo Hoo
Cuando siento el heavy metal
Woo Hoo
Y estoy nervioso y excitado (Ver nota 1)
Woo Hoo
Bueno, es mentira y estoy tranquilo
durante todo el tiempo nunca estoy seguro de
por qué te necesito
pero es un placer conocerte (habla del Heavy)

Me enseñaron que hacer (Ver nota 2)
Cuando era joven
No es mi problema
Simplemente no es mi problema

Woo Hoo
Cuando siento el heavy metal
Woo Hoo
Y estoy nervioso y excitado
Woo Hoo
Bueno, es mentira y estoy tranquilo
durante todo el tiempo nunca estoy seguro de
por qué te necesito
pero es un placer conocerte
Sí, sí Sí, sí Sí, sí Oh, sí


Nota 1- To be pins and needles es estar nervioso y excitado,a la expectativa de lo que va a suceder.

Nota 2 - head done es algo así como cuando te dicen una cosa una y otra vez y la acabas aprendiendo aunque no quieras,por eso lo traduzco como "me enseñaron que hacer".Tambien podría ser que tiene esa idea clara desde pequeño

Nota sobre el titulo - Damon Albarn mencionó durante la presentación en directo de la canción en Dublín en junio de 1996 This one's called 'Song 2', 'cos we haven't got a name for it yet (esta se llama Canción 2, porque no hemos encontrado un título todavía). Sin embargo, el título de trabajo quedó asociado a la canción, coincidiendo con que es el segundo corte del álbum, el segundo sencillo en publicarse, que alcanzó el número 2 en las listas británicas y que dura exactamente dos minutos y dos segundos.

Blur es un grupo de britpop formado en 1989 en Colchester. La banda está integrada por el vocalista / teclista Damon Albarn, el guitarrista / vocalista Graham Coxon, el bajista Alex James y el baterista Dave Rowntree.

El grupo se convirtió en una de las bandas más grandes del Reino Unido durante el movimiento Britpop de mediados de la década de 1990.

Las influencias originales de Blur están en su álbum debut, Leisure, incluyendo tendencias de Rock alternativo británico contemporáneo tales como Madchester y Shoegazing.

Después de un cambio de estilo a mediados de 1990, bajo la influencia de grupos de guitarra ingleses como The Kinks, The Beatles, y XTC, la banda lanzó Modern Life Is Rubbish, Parklife y The Great Escape.

Como resultado, la banda ayudó a popularizar el género Britpop y logró una masiva popularidad en el Reino Unido, con la ayuda de un famoso cuadro de batalla con sus rivales Britpop Oasis.

En la década de 1990, con el lanzamiento de su quinto álbum, Blur, la banda sufrió otra reinvención, influenciado por el indie-rock y el estilo lo-fi estadounidense de bandas como Pavement y R.E.M., en el proceso de obtener un difícil éxito Americano que alcanzaron con el single "Song 2".

En el último álbum de la banda con la formación original, se encuentra a Blur experimentando con la electrónica y la música gospel.

En mayo de 2002, el miembro fundador Graham Coxon dejó la banda a principios de la grabación de las sesiones Think Tank, el séptimo y último álbum.

Blur continúa en su ausencia, siendo vistos por última vez en su gira para el álbum Think Tank. Desde el final de su gira de 2003, la banda está inactiva, como banda están trabajando en proyectos en solitario.

En septiembre de 2007, la banda se reunió con Coxon por primera vez en 5 años. En octubre de 2007, se publicó un mensaje en su página web diciendo que, si bien las relaciones son sanas entre los cuatro miembros, Damon Albarn descartó la posibilidad de volver a hacer un nuevo álbum.

El 9 de diciembre de 2008, los rumores sobre una posible gira y la reunión del grupo se confirmaron; se presentaron el 2 y 3 de julio de 2009 en el Hyde Park.
Traducción eMe
Biografía wikipedia

eMe

Manolo Tena - (todos me dicen) QUE TE PASA

Manolo Tena - QUE TE PASA

Tengo una moto estropeada
y tengo un coche que no anda.
Tengo un pez que no sabe nadar
y tengo un perro que no sabe ladrar

Tengo una radio estropeada
y tengo un loro que no habla.
Tengo un mono que no sabe gritar
y una mosca que no me deja en paz.
Todos me dicen: ¿Qué te pasa?
y yo no sé que contestar.

Todos se piensan que estoy triste
desde que tú te fuiste de casa.
Y me preguntan: ¿Qué te pasa?
y yo no sé que contestar,
y yo no sé que contestar.

Tengo el blues de la mañana
y tres relojes que se atrasan.
Tengo un amigo que no sabe soñar
y una guitarra que no puedo afinar.
Todos me dicen: ¿Qué te pasa?
y yo no sé que contestar,
y yo no sé que contestar.

Todos se piensan que estoy triste
desde que tú te fuiste de casa.
Y me preguntan: ¿Qué te pasa?
y yo no sé que contestar,
y yo no sé que contestar.

Tengo una casa sin ventanas
y una tristeza enamorada.
Tengo un disfraz pero no es carnaval
y esta locura que no puedo parar.
Todos me dicen: ¿Qué te pasa?
y yo no sé que contestar,

Todos se piensan que estoy triste
porque tampoco volviste a casa.
Y me preguntan: ¿Qué me falta?
y yo no sé que contestar,
y yo no sé que contestar.

Y yo no sé que contestar.
Y yo no sé que contestar.

Manolo Tena (Benquerencia de la Serena, Badajoz, 21 de diciembre de 1951-Madrid, 4 de abril de 2016) fue un cantautor y compositor español.

Formó parte de los grupos musicales Cucharada (1977-1981) y Alarma!!! (1983-1986). Fue uno de los artistas referentes del rock madrileño en la década de 1980.

En 1988, inició su carrera en solitario con "Tan raro" un disco de rock urbano grabado bajo el sello de Elígeme Records de Joaquín Sabina que tuvo poco éxito. Al tiempo escribía para otros músicos como Miguel Ríos, Ana Belén, Luz Casal, Los Secretos y Siniestro Total. Cambió su residencia a Miami.

Después de casi cuatro años, recibe una llamada del vicepresidente de Sony Music Entertainment, Tomás Muñoz, que le propone un contrato con esta compañía a través del sello Epic Music. De dicho contrato se derivó la grabación del disco "Sangre española" que aparecería en 1992 y que representó un antes y un después en su carrera artística. Llegó a vender más de ochocientos mil discos, éxito que le generó también algunos problemas con el fisco español, no porque no quisiera pagar sino porque no cobraba de la SGAE sus derechos de autor.

En 1995, vuelve al estudio y edita un nuevo disco bajo el título de "Las mentiras del viento" donde el artista considera que reunió sus《mejores versos, quizá por eso no vendí nada》. Lo contó en una entrevista en la que repasaba su trayectoria. En la misma entrevista, también señaló que su siguiente trabajo, grabado en 1997, "Juego para dos", con letras en las que deja a un lado las composiciones melancólicas y se centró en la vida y el amor, fue 《un capricho personal》.

En el año 2000, regresó a Madrid después de varios años viviendo en Miami y grabó "Insólito" –en España y Holanda– que apareció bajo el sello de Ventura Music, de la compañía Kripton Music y que publicó en internet. La ambientación del diseño estaba relacionada con la cinematografía, y algunos de los grandes mitos inspiraron al cantante y compositor. Tena se transformó, con trucos fotográficos, en actores como James Dean, Marlon Brando, Sean Connery, Humphrey Bogart, Robert de Niro y Dustin Hoffman, en El graduado. El amor y la amistad continuaron siendo temas centrales de sus composiciones. "Insólito" incluyó además los dos poemas de García Lorca a los que Tena puso música en 1998, La aurora y Son de negros en Cuba, además de A ninguna parte, recuperando el tema de la película de Berlanga.

En 2003, graba su primer disco en directo bajo el título de "Básicamente". Eligió como escenario el patio del Conde-Duque de Madrid. En el disco repasó sus treinta años de carrera con los mejores temas desde que fundó Alarma!!!, e incluyó además algunas canciones inéditas.

En 2008, vuelve al estudio de grabación y edita su siguiente disco "Canciones nuevas", producido por Juan Belmonte, en el que incorpora ritmos muy dispares, que van desde el reggae hasta el rhythm & blues, pasando por el acústico más sencillo de una nana. Entre los doce temas hay uno dedicado al 11-S y a su repercusión posterior. Este año, recibió un doble disco de diamantes y el premio de la SGAE en reconocimiento de su trayectoria como músico.

En septiembre de 2015, después de ocho años de búsqueda, publicó el álbum, Casualidades –inicialmente debía llamarse La vida por delante– producido por su hermano, Rafa Tena. La vida por delante es el título de una de las canciones del álbum, que escribió en Cuba, en uno de los centros de rehabilitación por los que pasó. El álbum estuvo precedido por dos singles: "Princesa azul" y "Opiniones de un payaso". Para la presentación del disco, ofreció diversas entrevista en las que se confesó "en proceso de recuperación". El álbum entró en las listas de ventas de iTunes y parece devolver a sus seguidores al mejor Manolo Tena. Supone también la vuelta a los escenarios de Tena, con conciertos en diferentes ciudades españolas, incluyendo un lleno en el Teatro Monumental de Madrid.

Su última entrevista la realizaba el 18 de marzo de 2016 en el programa Conecta2.
Falleció de cáncer de hígado, el 4 de abril de 2016 en Madrid.

En 2017 el Ayuntamiento de Madrid le dedica una placa en el barrio de Lavapiés.

Duncan Dhu - CIEN GAVIOTAS

Duncan Dhu - CIEN GAVIOTAS

Hoy el viento sopla más de lo normal

las olas intentando salirse del mar

el cielo es gris y tú no lo podrás cambiar

mira hacia lo lejos busca otro lugar

y cien gaviotas donde irán.

donde irán

Hoy no has visto a nadie con quien derrumbar

los muros que gobiernan en esta ciudad

hoy no has visto a nadie con quien disfrutar

placeres que tan sólo tú imaginarás

y tus miradas dónde irán.

donde irán

Hoy podrás beber y lamentar

que ya no volverán

sus alas a volar

cien gaviotas dónde irán.

Hoy el día ya no es como los demás

el ron y la cerveza harán que acabes mal

nena ven conmigo, déjate llevar

hoy te enseñaré dónde termina el mar

y cien gaviotas dónde irán.

donde irán

Hoy podrás beber y lamentar

que ya no volverán

sus alas a volar

cien gaviotas dónde...

Hoy podrás beber y lamentar

que ya no volverán

sus alas a volar

cien gaviotas dónde irán.

Duncan Dhu fue un grupo musical español de rock originario de San Sebastián (Guipúzcoa, España) formado el 4 de agosto de 1984 tras la fusión de los principales integrantes de los grupos Aristogatos y Los Dalton. 

Sus miembros originales fueron: el español nacido en Venezuela Mikel Erentxun Acosta (cantante hasta entonces del grupo Aristogatos), Diego Vasallo Barruso (vocalista y bajista del grupo Los Dalton) y Juan Ramón Viles Mitxelena (guitarra y batería de los Dalton).

El nombre del grupo hace referencia a un personaje de “Las Aventuras de David Balfour (Secuestrado)” (1886) de Robert Louis Stevenson: Duncan Dhu era el jefe de un clan escocés que fascinaba a Mikel en aquellos años.

Su estilo inicial estaba basado en un pop-rock acústico y sencillo con toques de rockabilly que contrastaba con el rock radical de la escena donostiarra del momento. 

Ofrecen sus primeras actuaciones en directo por algunos bares de San Sebastián, la primera de las cuales la dan en el bar Txirristra. 

En el programa de radio Nuevas factorías Duncan Dhu graba su primera maqueta, con la que Diego y Mikel viajan a Madrid a entregarla a las discográficas. 

El 1 de febrero de 1985 firman su primer contrato discográfico con la compañía Grabaciones Accidentales S.A.(creada por los miembros del grupo Esclarecidos), contribuyendo con dos canciones (Mi amor y una particular versión del famoso Bésame mucho) al disco recopilatorio de nuevas bandas La única alternativa.

En 1985 graban su primer disco, Por tierras escocesas, un mini-lp. Y un año después Canciones (ambos producidos por Paco Trinidad), con cuyos temas alcanzaron gran popularidad y consiguieron vender más de 175.000 copias. Su tema Cien gaviotas fue declarado single del año por muchas emisoras de radio.

A éste siguió en 1987 El grito del tiempo, con 400.000 copias vendidas, que le convierten en el grupo español que más vende de 1987, con singles como "En algún lugar" o "Una calle de París". En este disco, el productor Paco Trinidad decide que Duncan Dhu no grabe la instumentación, cosa que creará grandes tensiones entre el productor y el grupo.

Los miembros del grupo se limitan a grabar las voces y coros. El resto es grabado en estudio por músicos como Luis Lozano y Enrique Mateu de Villavicencio. Como consecuencia de los enfrentamientos surgidos, la relación con Paco Trinidad se rompe tras la grabación de este álbum.

En 1989, publican Grabaciones olvidadas, que contiene caras B y canciones inéditas. Forman un LP de edición limitada de 50.000 copias. En este tiempo, el trío se convirtió en dúo tras la marcha de Juan Ramón Viles. Las relaciones con Juanra se habían deteriorado considerablemente. 

Mikel y Diego alegaron como motivo la falta de interés de Juanra por ensayar y su marcha de un concierto porque no le apetecía tocar. No obstante, Mikel y Diego le invitaron a que participara en el aspecto empresarial, algo que rechazó. “Acabé en los juzgados. 

La relación desvarió”, recordaba Viles recientemente. La versión de Juanra sobre su marcha queda reflejada en el libro "Duncan Dhu Crónicas de un éxito 1984-89", publicado en 2006, en el que cuenta la historia del grupo, durante los años en que formó parte de éste.

También en 1989, Duncan Dhu publica el disco doble Autobiografía, con 30 canciones y colaboraciones de Black y Sam Brown, entre otros. 

Autobiografía es el primer álbum editado en formato CD en español (y, además, doble) y con dichos artistas hicieron la gira "Worltour 90". Entre otros aspectos, del álbum cabe destacar que da inicio a la faceta de Diego como segundo vocalista del grupo: es ahora cuando se atreve a cantar algunas de sus propias composiciones, algo que la crítica no supo aceptar.

Después de la publicación del disco, Duncan Dhu emprende una gira de más de 100 conciertos por España, y de actuaciones internacionales como la participación en el Festival de Non en Suiza, o en París junto a Lloyd Cole y Big Audio Dynamite. También prueba con algunas colaboraciones internacionales, como en la banda sonora de Dick Tracy, que les valió una de las candidaturas a los Grammy.

Poco después, el dúo comienza a envolverse en proyectos personales. Así, Mikel escribe “Hojas secas” para Miguel Bosé y debuta como actor en la comedia "El Anónimo...¡Vaya Papelón!" (1990) de Alfonso Arandia. Por su parte, Diego debuta en solitario con su Cabaret Pop.

Tras este paréntesis, Duncan Dhu volvió a la escena musical con Supernova, álbum en el que orientan su sonido hacia ritmos funky, programaciones y música más bailable. Son invitados a los Music Awards en Londres y al año siguiente viajan a Nueva York con la SGAE para participar en el New Music Seminar en representación española junto a Luz Casal en el Central Park.

En 1992 protagonizan el concierto con mayor público de la historia del pop español con 120.000 personas en la Exposición Universal de Sevilla 92. Siguieron discos en solitario (Naufragios por parte de Mikel (250.000 copias vendidas) y Realidad virtual de rock'n'roll (Disco de Oro) de Diego.

En tiempos posteriores, el proyecto queda aparcado. Los caminos musicales en solitario tanto de Mikel como de Diego les van distanciando poco a poco, y los rumores de separación no cesan pues no hay noticias de un próximo disco en preparación.

Sin embargo, en 1994, Mikel y Diego se reúnen de nuevo y graban Piedras. Se reúnen con el material que han ido escribiendo en los últimos meses por separado, dando forma a un álbum con once temas (seis de Mikel y cinco de Diego). 

Este disco, con un sonido muy elaborado y con algunos guiños a The Beatles, concluye con "A tu lado", canción que Mikel y Diego cantan a dúo, algo que repetirían en el futuro con "La herida". También cuentan con la colaboración de Juan Luís Jiménez (Presuntos Implicados), quien firma el solo de "Capricornio".

Una vez concluída la gira tras la publicación de "Piedras", Duncan Dhu edita en 1995 un álbum titulado Teatro Victoria Eugenia. Se trata de un doble disco en directo grabado en dicho teatro, celebrando el 10º aniversario del grupo. 

El primer disco presenta éxitos del dúo en formato acústico, mientras que el segundo disco aborda nueve temas con un sonido más crudo y rockero. "Teatro Victoria Eugenia" destaca por presentar a un Duncan Dhu honesto en un concierto donde no hay trampa ni cartón: no se hicieron remasterizaciones posteriores a la grabación ni retoques en el estudio.

Desde entonces se han enfocado más a sus carreras en solitario, sin olvidar el recopilatorio Colección 1985-1998, con 350.000 copias dobles vendidas que le convertían en el recopilatorio más vendido del pop español en aquel momento. Este álbum incluye cuatro temas inéditos grabados con un sonido austero, en los que las voces de Mikel y Diego equilibran el protagonismo.

Su último trabajo de estudio, como Duncan Dhu, fue Crepúsculo, de 2001, colección de 21 canciones inéditas, divididas en dos discos (el segundo de ellos titulado "Crudités"). En este álbum, según declaraciones del grupo recogidas por Terra «Terra, Música, Entrevistas». esta vez se propusieron expresamente escribir juntos, el grueso del álbum contiene música de Mikel y letras de Diego. 

El resultado ha sido considerado por muchos fans como el mejor disco de Duncan Dhu: un disco sencillo, espontáneo e intimista donde los instrumentos acústicos (guitarras, piano y, sobre todo, instrumentos de cuerda...) ostentan casi exclusivamente el protagonismo. Mikel canta 16 de los 21 temas, pero no son de inferior calidad las canciones interpretadas por Diego, cuya voz ha ido ganando enteros con el paso de los años... 

El disco culmina con el tema "Todo se desvanece", único corte en el que predominan las guitarras eléctricas y extensos solos, tras la apocalíptica voz de Diego. Otro detalle destacable es que la portada está realizada por el donostiarra Javier Aramburu y su concepto queda reflejado y ampliado en el videoclip de "Siempre".

En 2005, y con motivo de su 20º aniversario, se graba un disco homenaje, donde diversos grupos del panorama nacional rinden homenaje cantando sus canciones (Hombres G, Revólver, Despistaos, El Canto del Loco, Álex Ubago, La Oreja de Van Gogh), y además editan un disco con sus grandes éxitos, complementado con un CD de rarezas (maquetas, canciones descartadas, etc.) y un DVD con sus videoclips y diversas actuaciones en televisión.

Tras la "disolución" de Duncan Dhu, Diego y Mikel han mantenido una relación de amistad, que ha fructificado en una colaboración: Diego canta junto a Mikel la canción "El club de las horas contadas" en el directo que publicó Erentxun bajo el título "Tres noches en el Victoria Eugenia" a mediados de 2008. También han coincidido en varios eventos con Juanra, con quien parecen haber enterrado las viejas diferencias.

Mikel Erentxun y Diego Vasallo se reencontraron por primera vez sobre un escenario, tras la disolución de Duncan Dhu, en el Teatro Calderón de Valladolid el 8 de Junio de 2011, donde tanto Diego como Mikel presentaron son últimos trabajos en solitario ("Canciones en ruinas" y "Detalle del Miedo" respectivamente). 

Hicieron tres temas de Duncan Dhu: Rosa Gris, A tu lado y Esos ojos negros. También cantaron juntos El Club de las Horas Contadas, tema de Mikel, y Donde Cruza la Frontera, adaptación de Diego de Juegos de Amor, de Cabaret Pop

Biografía wikipedia

eMe

The Proclaimers - I'M GONNA BE (500 MILES)

The Proclaimers - I'm Gonna Be 500 Miles

When I wake up yeah I know I'm gonna be
I'm gonna be the man who wakes up next to you
When I go out yeah I know I'm gonna be
I'm gonna be the man who goes along with you

If I get drunk yes I know I'm gonna be
I'm gonna be the man who gets drunk next to you
And if I haver yeah I know I'm gonna be
I'm gonna be the man who's havering to you

But I would walk 500 miles
And I would walk 500 more
Just to be the man who walked 1000 miles
To fall down at your door

When I'm working yes I know I'm gonna be
I'm gonna be the man who's working hard for you
And when the money comes in for the work I'll do
I'll pass almost every penny on to you

When I come home yeah I know I'm gonna be
I'm gonna be the man who comes back home to you
And if I grow old well I know I'm gonna be
I'm gonna be the man who's growing old with you

But I would walk 500 miles
And I would walk 500 more
Just to be the man who walked 1000 miles
To fall down at your door

When I'm lonely yes I know I'm gonna be
I'm gonna be the man whose lonely without you
When I'm dreaming yes I know I'm gonna dream
Dream about the time when I'm with you.

When I go out yeah I know I'm gonna be
I'm gonna be the man who goes along with you
When I come home yeah I know I'm gonna be
I'm gonna be the man who comes back home to you
I'm gonna be the man who's coming home with you

But I would walk 500 miles
And I would walk 500 more
Just to be the man who walked 1000 miles
To fall down at your door

But I would walk 500 miles
And I would walk 500 more
Just to be the man who walked 1000 miles
To fall down at your door


Traducción - I'm gonna be (500 miles)
Voy a ser (500 millas)

Cuando me despierto,si,se que voy a ser
voy a ser el hombre que se despierta a tu lado
cuando salgo,si,se que voy a ser
voy a ser el hombre que camina contigo

Si me emborracho,si,se que voy a ser
voy a ser el hombre que se emborracha a tu lado
y si escupo al hablar,si,se que voy a ser (Ver nota)
voy a ser el hombre que te está escupiendo (salpicando)

pero yo caminaría 500 millas
y caminaría 500 mas
para ser el hombre que caminó 1000 millas
para desplomarse frente a tu puerta

cuando estoy trabajando,si,se que voy a ser
voy a ser el hombre que está trabajando duro por ti
y cuando me paguen el dinero por mi trabajo lo que haré
te entregaré "casi" cada penique para ti

cuando vuelva a casa,si,se que voy a ser
voy a ser el hombre que regresa a casa a tu lado
y cuando envejezca,si,se que voy a ser
voy a ser el hombre que envejezca a tu lado

pero yo caminaría 500 millas
y caminaría 500 mas
para ser el hombre que caminó 1000 millas
para desplomarse frente a tu puerta

Cuando esté solo,si,se que voy a ser
voy a ser el hombre que se siente solo sin ti
cuando sueñe,si se que voy a soñar
soñar sobre el tiempo que estoy contigo

cuando salgo,si,se que voy a ser
voy a ser el hombre que camina contigo
cuando vuelva a casa,si,se que voy a ser
voy a ser el hombre que regresa a casa contigo
voy a ser el hombre que está volviendo a casa contigo

pero yo caminaría 500 millas
y caminaría 500 mas
para ser el hombre que caminó 1000 millas
para desplomarse frente a tu puerta

pero yo caminaría 500 millas
y caminaría 500 mas
para ser el hombre que caminó 1000 millas
para desplomarse frente a tu puerta


Nota - "Haver" (o Havering que es el gerundio del verbo Haver), es un termino de origen escoces que se refiere a alguien que habla con poca claridad. Por ejemplo en esta canción sería alguien muy borracho que escupe al hablar,no habla con claridad. Tambien significa balbucear al hablar por los mismos motivos.

The Proclaimers es un grupo musical escocés compuesto por los hermanos gemelos Charlie y Craig Reid (nacidos el 5 de marzo de 1962, en Leith). Son especialmente conocidos por sus canciones "Letter from America", "I'm On My Way" y "I'm Gonna Be - 500 Miles".

Su música se puede catalogar como rock con raíces folk, si bien su característico dúo de voces le confiere un sonido distintivo, así como el acompañamiento de la guitarra acústica (Charlie) y de las percusiones (Craig).

Además de los cantantes Craig y Charlie, actualmente la banda incorpora a varios músicos que proporcionan acompañamiento de guitarra eléctrica, bajo, teclados/acordeón, y batería. Ocasionalmente pueden contar también con la colaboración de un violinista.

El grupo, que realiza extensas giras por todo el mundo, ha editado desde 1987 hasta el momento actual ocho álbumes de estudio, dos de recopilación, y un DVD. Se prevé el lanzamiento de su próximo disco para 2012.

Craig Reid y Charlie Reid nacieron en Leith en 1962, y pasaron su infancia en Edimburgo, Cornualles, y Auchtermuchty. Después de tocar en grupos de punk rock en su Instituto de Secundaria, los dos hermanos formaron The Proclaimers in 1983.

Tras algunos años actuando en pubs locales en Escocia, su éxito llegó cuando un fan anónimo hizo llegar su maqueta al grupo británico The Housemartins. A éstos les agradó lo suficiente como para invitar a Charlie y Craig a acompañarles como teloneros en su gira por el Reino Unido en 1986.

Ello permitió a The Proclaimers empezar a ser conocidos por el gran público, y les valió una aparición en el programa musical The Tube de la televisión británica Channel 4 el 30 de enero de 1987.

La centralita del programa quedó colapsada por las llamadas del público tras su actuación.1 En menos de un mes, estaban contratados por la discográfica Chrysalis para grabar su primer disco.

A partir de entonces, la canción Letter from America alcanzó el número 3 en la lista de éxitos británica , y el álbum This is the Story fue Disco de Oro en el Reino Unido.

Dicho álbum está grabado acústicamente, sin más acompañamiento instrumental que la guitarra acústica tocada por Charlie y percusiones por Craig. No obstante, para la canción "Letter from America" se grabó posteriormente una versión con acompañamiento de banda, con Gerry Rafferty como productor.

Su segundo disco, Sunshine On Leith, fue Disco de Platino en el Reino Unido y de Oro en Estados Unidos. Este disco incluía la canción "I'm Gonna Be - 500 Miles" , que se convirtió en un éxito internacional al ser banda sonora de la película estadounidense Benny & Joon en 1993.

La misma canción volvería a la lista de éxitos del Reino Unido, esta vez con el número 1, cuando fue nuevamente grabada en 2007, junto con los actores Matt Lucas y Peter Kay, para la organización solidaria Comic Relief.

Esta canción se ha convertido prácticamente en un himno extraoficial de Escocia, y se ha popularizado en varios países, incluída España, especialmente por su uso en anuncios de televisión.

Es de destacar el siguiente éxito del grupo en 1990 con el EP "King Of The Road", que incluye su versión de la canción King Of The Road, de Roger Miller, como homenaje a este cantante de country.

La trayectoria del grupo continúa en 2001 con su cuarto álbum Persevere, que demostró que no se había enfriado el entusiasmo del público, incluso después de algunos años de inactividad profesional debido a la dedicación de ambos hermanos a la familia.

The Proclaimers han publicado hasta el momento 8 álbumes de estudio, el primero de ellos acústico, los demás con acompañamiento de banda. Se espera el lanzamiento de su próximo álbum para 2012.
Traducción eMe
Biografía wikipedia

eMe